L'artiste

Isabelle Gosselin

Ancre 1

BIO

atelier de l'artiste peintre québecois Gosselin

BIOGRAPHIE

Isabelle Gosselin est née en 1957. Son nom d’artiste est GOSSELIN. Diplômée en marketing et finance, elle travaille dans le milieu publicitaire jusqu'en 2020, c’est alors qu’elle se lance totalement dans sa passion, la peinture.

Considérée comme un artiste émergent, elle apprend les différentes techniques de base dans une école privée – Studio Couleur d’art, appartenant à Richard Morin, artiste peintre. Cela lui permettra de côtoyer des artistes professionnels et développer son côté artistique avec ses créateurs. Chacun avec leur style qui leur est propre, elle apprend, avec eux de composer avec les différentes couleurs, lumières dans des techniques d'huile et un style figuratif. Vous retrouverez ses œuvres dans la Galerie ART FIGURATIF du site.

Elle s’assurera de bien s’entourer d’experts pour poursuivre sa carrière d’artiste. En devenant membre Artxterra, elle désire organiser tous les aspects d’une carrière artistique et un lien avec la communauté artistique.

En 2021, elle sera représentée surtout sur des sites internet, comme Gallea, lui permettant d’établir une visibilité minimale à travers ce site de vente. Elle participe à divers concours pour des Collections de curateurs, et sera exposé à divers endroits à Montréal, Vaudreuil.

Elle participe à plusieurs symposium et foire tel que le 44th Events à Montréal et le TOAF61 à Toronto.

PARCOURS

PARCOURS ARTISTIQUE

Pourquoi la peinture? Depuis plus de 20 ans déjà, elle m'apporte des moments de joie, en créant et en laissant cours à mon imagination.

Au tout début, je travaillais à l’huile. Je préparais mes couleurs avec celles de base, ainsi je pouvais aller chercher la couleur idéale pour rehausser un paysage, créer une lumière spéciale sur la toile.

Travaillant sur des toiles en canevas, je préparais toujours mon œuvre par une esquisse directement sur la toile. Ensuite je coloriais la toile d’une première couche avec huile pour définir et faire les correctifs à la toile avec la couche finale. L’huile est un médium complexe, qui nous permet de créer des effets de douceur. J’adore utiliser l’huile pour représenter des nuages, de la brume.

Découvrez ces œuvres dans la Galerie ART FIGURATIF

Depuis peu, j'explore les multiples possibilités de travailler avec l'acrylique. J’approfondie l’art fluide, qui me plait par son coté inattendu qui me force à suivre la courbe, la texture pour créer mon œuvre.

La nature est mon point de départ pour créer une toile. Une capture dans le temps d'un arbre penché, une fleur colorée, une herbe verte, tout cela m'inspire et me remplit de bien-être. C’est comme une capture d’image représentant un instant de joie dans la nature, un moment paisible ou de gaieté dans un chemin coloré par les feuilles d’automne. La peinture me donne une liberté totale. Pendant mon processus de création, je veux être dans le moment présent, combler mon besoin de m’exprimer et inspirer les gens.

Découvrez ces œuvres dans la Galerie ART NATURE, ART ABSTRAIT

Je désire perfectionner ce medium, l’acrylique, aller encore plus loin dans l’art fluide. Expérimenter un mix de différentes techniques que j’ai acquise au cours des années. Mon évolution se fera surement à travers des commentaires de clients, experts et artistes qui suivront mon parcours. J’aimerais aussi prendre des formations de perfectionnement autant entrepreneurial qu’artistique.